Agora, mais do que nunca, os artesãos britânicos independentes especializados em produtos feitos à mão precisam do seu apoio. Portanto, procure comprar utensílios domésticos feitos à mão e ajude a manter vivo o artesanato tradicional.
Os utensílios domésticos feitos à mão estarão sempre entre as peças mais preciosas da sua casa. Com as marcas do fabricante e características únicas que não podem ser combinadas com a produção em massa, com móveis, tecidos e acessórios feitos à mão você pode criar uma casa verdadeiramente única.
Cada item feito à mão conta a história do fabricante: o tempo e o esforço que gasta em cada peça de trabalho; as habilidades envolvidas; sua imaginação e inspirações. Em uma sociedade em grande parte descartável, os utensílios domésticos feitos à mão são feitos para durar, para serem mantidos, valorizados e transmitidos de geração em geração.
Continue lendo para descobrir mais sobre um punhado de artesãos talentosos que fazem utensílios domésticos feitos à mão. Ou consulte nosso guia para
O melhor dos britânicos para encontrar marcas tradicionais que usam métodos consagrados de habilidade para criar produtos bonitos e únicos.Móveis artesanais
Habilidades tradicionais de marcenaria são uma parte fundamental do trabalho de Alice Blogg
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
A designer e criadora Alice Blogg usa habilidades tradicionais de marcenaria para criar seus móveis feitos à mão com uma combinação atemporal de madeira britânica.
Sua oficina se passa na deslumbrante paisagem campestre de Dorset e é onde ela 'trabalha de árvore em peça', transformando a beleza crua da madeira inacabada em itens elegantemente trabalhados.
Usar recursos naturais locais de forma sustentável é um elemento-chave de seu trabalho, então todos os móveis são feito de madeiras nobres britânicas, incluindo carvalho, cereja, castanha doce, freixo, nogueira, London Place, sicômoro e faia. Nada vai para o lixo.
O espaço de trabalho de Alice Blogg em uma forja reformada está situado na bucólica zona rural de Dorset de sua infância
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
Suas ferramentas de marcenaria foram transmitidas às gerações de sua família, de seu bisavô que fazia madeira sapato dura, para seu avô construtor de barcos e pai carpinteiro - então é claro que trabalhar com madeira está nela sangue.
Alice é a quarta geração de sua família a usar essas ferramentas tradicionais para criar seus móveis feitos à mão
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
Desde o início de seu negócio em 2010, quando ela fez bugigangas de Natal de madeira que ela vendia em feiras de artesanato, ela gradualmente progrediu para pequenos itens de móveis feitos à mão para encomenda, como mesas de centro e bancos, em peças maiores, incluindo escrivaninhas, cadeiras e iluminação.
O acabamento manual de cada uma de suas peças de mobiliário, seja um banquinho, cadeira, armário ou luz, confere-lhes uma sensação de calor e individualidade, inspirando-se na beleza da madeira.
Cada item da mobília que Alice faz é acabado à mão. Seus bancos são feitos de freixo e carvalho
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
Todos os seus designs para móveis feitos à mão começam como esboços feitos à mão, antes que ela os refine, criando protótipos de elementos-chave e juntas.
'Definitivamente houve um aumento no interesse pelo artesanato tradicional', concorda Alice.
Visita Site da Alice para saber mais sobre seu trabalho ou para encomendar uma peça.
Alice transformou esta antiga forja em seu espaço de oficina - o mural de um faisão foi pintado por sua amiga Jane Laurie
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
Têxteis e papel de parede feitos à mão
Os designs repetidos para papéis de parede e tecidos que Kiran Ravilious elaborou a partir de suas estampas de lino esculpidas à mão iniciais têm diversas inspirações. Vão desde as exuberantes plantas tropicais e a vegetação que a rodeava quando criança, crescendo em Cingapura; Arte popular indiana; para - desde que fez da Inglaterra seu lar há 15 anos - a flora britânica.
Motivos alegres de limão e pera ficam ao lado de padrões de folhagem inspirados na floresta tropical na coleção primavera / verão 20 de Kiran Ravilious
(Crédito da imagem: Jeremy Phillips)
Seus designs feitos à mão apresentam uma variedade de formas de folhas e formas abstratas, culminando em sua mistura de estilos orientais e influências ocidentais - de samambaias exóticas ao símbolo comum das florestas inglesas, a folha do majestoso Carvalho. ‘Gosto de ser bastante espontâneo; Não tenho muitos cadernos de desenho, em vez disso, as ideias virão e vou começar a desenhá-las diretamente no linóleo, depois esculpi-las e imprimir em linho ", explica Kiran.
Kiran freqüentemente desenha ideias para designs diretamente no linóleo antes de esculpi-los. Ela mistura tintas à mão e, em seguida, tintas os blocos de linóleo prontos para impressão em linho
(Crédito da imagem: Jeremy Philips)
"É disso que eu gosto na impressão à mão: é tão instantânea, e posso ver imediatamente como um design fica no tecido. Às vezes, imprimo apenas um ou dois motivos na minha impressora e depois os transfero para o computador e começo a brincar com a escala e as cores ', acrescenta Kiran.
‘Voltei um pouco às minhas raízes para alguns dos designs mais recentes, inspirando-me na cultura indiana e nas influências da arte popular e incorporando elementos delas.
Kiran imprime à mão os designs iniciais de suas coleções usando uma impressora tradicional. Nas prateleiras atrás dela em seu estúdio no último andar estão seus papéis de parede, recortes de tecido e itens de sua linha de artigos de papelaria
(Crédito da imagem: Jeremy Philips)
Seu estúdio no último andar está situado sob o beiral de uma fábrica de serigrafia na esquina de uma rua tranquila em Leicestershire. Espalhados pelo amplo e tranquilo espaço de trabalho cheio de luz, mobiliado com sua mistura eclética de móveis antigos e recuperados, estão os muitos produtos que apresentam seu catálogo de designs.
No canto do estúdio de Kiran estão vários utensílios domésticos com seus designs, incluindo almofadas, papel de embrulho, papéis de parede, abajures e tecidos
(Crédito da imagem: Jeremy Philips)
Ao lado dos tecidos e papéis de parede, seus desenhos são produzidos em uma gama de produtos, vendidos por meio dela site e armazenistas independentes: bandejas de serviço, almofadas de linho, guardanapos e toalhas de chá, ao lado papelaria. Em um canto do estúdio ela também faz abajures à mão usando seus tecidos.
Abajures feitos à mão com designs de tecido de Kiran custam a partir de £ 45 e feitos sob encomenda
(Crédito da imagem: Jeremy Philips)
Há uma forte herança da impressão em bloco de madeira na cultura asiática, mas Kiran admite que talvez, subliminarmente, ela também foi influenciada pelas esculturas em madeira do avô de seu marido - o pintor, ilustrador e gravador de madeira Eric Ravilious, e sua esposa, a artista e gravadora Tirzah Garwood.
‘É difícil não se inspirar neles. Às vezes pode ser bastante assustador por causa do sobrenome - todo mundo conhece o nome Eric Ravilious - mas eu não sou seu descendente; Tento fazer minhas próprias coisas e ter meu próprio estilo distinto ", explica Kiran.
Desenhos de tecido de líquen e polca de Kiran
(Crédito da imagem: Jeremy Philips)
‘Pode demorar um pouco para desenvolver totalmente um design. Mesmo que a ideia inicial possa ser espontânea, você precisa colocar muito de si mesmo e de sua energia para finalizá-la; semanas de trabalho para obter as formas certas que se alinham entre si para os padrões de repetição, 'explica Kiran.
Para ver mais do trabalho de Kiran, visite-a local na rede Internet.
Moldes botânicos feitos à mão
Rachel Dein pressiona em uma laje de flores de argila recém-colhidas de seu próprio jardim para criar seus moldes artesanais lindamente delicados
(Crédito da imagem: Peggy Janssen / Coco Features)
A artista Rachel Dein encontrou uma maneira especial de imortalizar as flores de seu jardim, capturando cada detalhe delicado de folha e pétala em lindos fundidos botânicos feitos à mão.
Em seu estúdio ensolarado no sótão, flores recém-colhidas de seu jardim enchem vasos, aguardando sua vez de ser suavemente colocado e pressionado em uma placa de argila de cerâmica cinza para deixar a marca de sua beleza orgânica. 'As plantas ditarão o tamanho de uma peça,' Rachel explica, enquanto ela cuidadosamente remove cada pequeno caule antes de derramar o gesso líquido na impressão e deixá-la endurecer.
Rachel usou o mesmo pedaço de argila para prensar flores por anos. 'Às vezes, uma semente é deixada para trás no barro e de repente eu vou descobrir uma planta de louro crescendo a partir dela'
(Crédito da imagem: Mirjam Enzerink / Rachel Dein)
Rachel desenvolve o tema de suas obras de arte feitas à mão em seu jardim em Londres. 'Cada estação tem suas combinações de flores que eu mais gosto', explica ela. 'Floração de groselha negra, heléboros, narcisos... as formas de flores menores lançam melhor. Prefiro uma aparência mais natural e florestal.
'É uma maneira maravilhosa de lidar com a impermanência das flores; para preservar a natureza, como um fóssil ', acrescenta. 'Eu faço impressões fiéis à natureza - não desenhos em papel, mas em relevo de gesso.'
Flores de jardim recém colhidas, artisticamente arranjadas, já lembram uma bela natureza morta
(Crédito da imagem: Peggy Janssen / Coco Features)
Ao lado de pequenos ladrilhos fundidos feitos à mão em gesso e concreto que ela vende via Etsy e seu site, Rachel trabalha por encomenda. Enquanto a maioria de seus elencos são deixados simples, ela está experimentando mais com trabalhos coloridos.
Disponível em gesso ou concreto, os moldes botânicos de Rachel custam a partir de £ 30
(Crédito da imagem: Peggy Janssen / Coco Features)
Para saber mais sobre o trabalho dela ou encomendar uma peça, visite Rachel Dein's local na rede Internet.
Tapetes artesanais
Angie usa a tecelagem de blocos mais simples, vista aqui, e também a técnica krokbragd mais complexa para seus tapetes feitos à mão
(Crédito da imagem: Polly Eltes)
As tramas coloridas e ricamente estampadas da fabricante de tapetes Angie Parker combinam técnicas tradicionais com tons contemporâneos ousados e brilhantes.
Angie descreve seus tapetes feitos à mão como 'arte de chão tecida à mão para os amantes da cor'. Baseado no tradicional Técnicas de tecelagem de tapetes escandinavas, a esses designs tradicionais ela adiciona um toque contemporâneo com seu vibrante paletas.
Cones de lã em uma miríade de tons vívidos dão um toque de cor aos tapetes feitos à mão de Angie
(Crédito da imagem: Polly Eltes)
Tendo estudado tecelagem de tapetes no Cumbria College of Art, Angie trabalhou como professora de guarda-roupa para ópera, programas de West End e TV por anos antes de retornar ao tear por volta de 2012.
De seu estúdio em Bristol, ela cria seus tapetes feitos à mão em um tear de piso sueco Glimåkra, construindo gradualmente as linhas individuais de um design no processo de tecelagem rítmica.
Angie usa um tradicional tear de piso Glimåkra para seus tapetes feitos à mão
(Crédito da imagem: Polly Eltes)
Cada tapete feito à mão é único - 'não importa o quanto eu planeje e desenhe um padrão, algo acontece no tear para levá-lo em direções diferentes. A peça dita o caminho a seguir ', explica Angie.
Para saber mais ou para encomendar um tapete, visite Site de Angie Parker
Fios metálicos pontilhados entre os tons intensos cintilam em um dos designs de tapete de Angie
(Crédito da imagem: Polly Eltes)
Estampas e tecidos de blocos de mão
Angie Lewin com seu design Clover na cor Ochre
(Crédito da imagem: Jeremy Phillips)
Angie Lewin cria belos designs de blocos de mão para estampas, tecidos e papéis de parede feitos à mão, inspirados na natureza que a rodeia em suas casas em Edimburgo e nos confins do norte da Escócia.
Seus cadernos de desenho estão abarrotados com suas observações detalhadas da flora e da fauna, que eventualmente funcionam o caminho em seus designs para estampas e têxteis por meio dos processos tradicionais de gravura em madeira e linocut.
Os tecidos e papéis de parede de Angie são inicialmente criados usando linocuts intrincadamente esculpidos à mão - usando As ranhuras em U e V para cortar os pequenos espaços e formas negativas que deixam seus designs nítidos alívio. Ela também fará designs em aquarelas antes de enviá-los ao linóleo
(Crédito da imagem: Jeremy Philips)
Angie baseia-se em sua experiência em ilustração, horticultura e design de jardins para seus utensílios domésticos feitos à mão. "Meu conhecimento das plantas e a apreciação de suas formas esqueléticas influenciam meus linogramas e gravuras em madeira", explica ela.
'A inspiração vem de todas as partes - as flores silvestres e a grama da zona rural do norte de Norfolk, a nossa jardim e as cabeças esculturais de sementes de banana, dente de leão, papoula, salsa bovina, chás e mar lavanda.'
O estúdio de Angie, na sala da frente de sua casa vitoriana em Edimburgo, está repleto de cadernos de desenho, tintas, ferramentas e potes de flores secas que inspiram seus designs
(Crédito da imagem: Jeremy Phillips)
A transformação do esboço para a impressão exige muito trabalho e leva muitos estágios, mas para Angie cada passo é catártico e satisfatório. ‘Adoro todas as fases do processo - as impressoras, os rolos, o cheiro a tinta e papel’, diz ela.
Angie é tão paciente quanto seu trabalho sugere. Suas gravuras feitas à mão têm a delicadeza e a complexidade dos desenhos botânicos que foram refinados em designs semi-abstratos e modernos.
Em linogravura com tinta para o design de tecido Clover de Angie é pressionado contra papel japonês fino, o processo então repetido com um bloco diferente para cada cor, construindo gradualmente as camadas do Projeto
(Crédito da imagem: Jeremy Phillips)
Em 2005 ela lançou a empresa São Judas, com seu marido Simon, para vender seus designs como tecidos estampados. A empresa também colabora com uma gama eclética de artistas - incluindo Mark Hearld, Jonny Hannah, Emily Sutton e Ed Kluz - para criar e imprimir tecidos exclusivos, capas de almofada e papéis de parede em o Reino Unido.
Visita Site da angie para mais detalhes de seus designs.
Abajures artesanais
De seu estúdio caseiro em sua bela casa de campo georgiana em Derbyshire, Alice Moylan dá um toque brilhante e ousado à iluminação de estilo vintage.
Seus abajures de seda costurados à mão, em tons de coral suave e rosa blush, ao rosa choque vibrante, azul-petróleo e mostarda, atraem elementos das icônicas lâmpadas Tiffany de vidro Art Nouveau e os tons franceses de Georgette pregueados e com muitas franjas do 1920.
“Eu amo toda a era Art Déco. É esse estilo elegante que se traduziu em meu trabalho ', explica Alice.
Um dos abajures feitos à mão de Alice Moylan adorna o canto de sua sala de estar, que está repleto de acessórios em estilo Art Déco
(Crédito da imagem: Fiona Walker-Arnott)
Alice começou sua empresa, a Beauvamp, em 2006, aprimorando antigos abajures que ela caçava em feiras e leilões de antiguidades, usando painéis incompatíveis de tecidos vintage. Então, cerca de três anos atrás, ela explorou como poderia ter suas próprias armações feitas para recriar estilos semelhantes.
Os belos abajures de seda feitos à mão vendidos por Beauvamp refletem uma sensação glamorosa de boudoir e estão disponíveis em uma ampla gama de cores e acabamentos
(Crédito da imagem: Fiona Walker-Arnott)
Além de oferecer uma variedade de abajures feitos à mão para comprar em seu site, Alice pode fazer abajures para encomenda, com os clientes especificam a forma, a cor e os acabamentos que desejam - desde tranças decorativas e franjas, até tingimento por imersão, ombre efeitos.
Alice costura um abajur em seu estúdio caseiro. “Gosto das qualidades terapêuticas da costura”, explica ela. 'Minha mãe era da geração improvisada e sempre costurando coisas, então ela me ensinou desde muito jovem.'
(Crédito da imagem: Fiona Walker-Arnott)
Em virtude de sua natureza artesanal, sempre haverá pequenas variações entre os abajures que Alice faz.
Para saber mais sobre seu trabalho ou para encomendar ou comprar um abajur feito à mão, visite o Beauvamp local na rede Internet.
Mantas e cobertores artesanais
O designer têxtil tecido à mão Rhian Wyman usa habilidades tradicionais para produzir mantas ou cobertores feitos à mão inspirados nas cores da natureza.
De seu estúdio em um celeiro de pedra na Floresta de Dean, Rhian Wyman tece um lance em seu tear de madeira que data da década de 1960
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
Foram os cobertores galeses de sua mãe, passados de geração a geração, que inspiraram o interesse de Rhian em tecer mantas. 'Se o tecido pudesse falar, pense nas histórias que ele poderia contar... Estou criando lances que podem acabar sendo uma herança também, o que é um pensamento adorável. Eu pego os designs tradicionais para cobertores galeses e os adapto, adicionando um toque moderno com a minha colocação de cor. '
Sua primeira coleção de mantas artesanais, Lichen, lançada em 2017, foi inspirada nas cores e texturas litorâneas deste antigo organismo amarelo rastejando sobre rochas cinzentas com veios à beira-mar na Ilha de Coll, onde ela visitou em família feriados. Suas próximas coleções foram inspiradas nas cores da natureza, incluindo Moss e Heather.
As cores do campo e da floresta que cercam seu estúdio inspiram os tons de seus cobertores da coleção Moss
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
É um processo demorado e meticuloso para produzir cada lance feito à mão, exigindo muitas habilidades como tecelão. Com cada etapa feita à mão, desde o enrolamento da urdidura, montagem do tear, tecelagem e cerzido, até a lavagem e acabamento, cada lance está impregnado do DNA de Rhian.
Uma bobina enrolada é colocada na veneziana, pronta para o processo de tecelagem. Com 1.875 pontas para enfiar no tear, a montagem sozinha pode levar 4 dias
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
“Normalmente, tenho 2 ou 3 tons de cor na urdidura, o que ajuda a produzir a variedade na trama resultante”, explica Rhian. 'Eu gosto bastante de um elemento de repetição nas cores e desenhos, mas só quando o lance está na moldura mais estreita - para esticar e modelar - que eu consigo me afastar e admirar meu trabalho. Cada cobertor é único e tem sua própria personalidade. '
Visita Site de Rhian para saber mais sobre seu trabalho ou para comprar lances.
Papéis de parede feitos à mão
Transferindo seus desenhos cuidadosamente estudados para linocuts habilmente esculpidos, a designer Anneliese Appleby produz lindos papéis de parede impressos à mão.
Os designs de papel de parede de Vineyard e Strawberry Field da coleção de Anneliese Appleby estão pendurados em seu estúdio
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
Tendo ensinado a impressão por muitos anos, a ideia de criar seus próprios papéis de parede feitos à mão e impressos à mão teve tem sido mesquinho em Anneliese por um longo tempo até que, em 2014, ela começou a projetar e brincar com Ideias.
À medida que ideias para padrões caem de sua cabeça, ela reúne seu cavalete de artista e se aventura para encontrar suas 'musas' - de árvores de pomar e vinhas, a tremoços e gorros de vovó que balançam a cabeça.
Anneliese estuda e desenha flores em seus habitats naturais, incluindo em seu jardim em Herefordshire, trabalhar em designs para seu papel de parede feito à mão
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
Seus desenhos a lápis, trazidos à vida com um toque de aquarela, capturam toda a beleza delicada da natureza e formam a base de seus designs de papel de parede de linogravura.
A partir dos desenhos preliminares, ela desenvolverá os padrões de repetição que imitarão habilmente o crescimento natural ou flores e plantas rastejando para cima e através das paredes.
'Eu só preciso de desenhos para linogramas, mas gosto de adicionar aquarela para dar vida às imagens', explica Anneliese
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
Além de refletir a flora e a fauna em seus padrões, ela vasculhará museus e propriedades históricas em busca de inspiração para seus designs de papel de parede feitos à mão. Um design recente foi inspirado em um tecido de papel de parede do século 17 que ela encontrou na sala de impressão da V&A; outro por alguns ladrilhos vitorianos.
Em seguida, ela gravará cuidadosamente o padrão de repetição em linóleo para imprimir o papel de parede.
Anneliese pode levar semanas para esculpir cuidadosamente uma imagem em um bloco de linóleo
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
Tendo encontrado uma impressora vintage no eBay, ela acabou por colocá-la em funcionamento. Agora, ela ocupa um lugar de destaque em seu estúdio, que fica em um antigo galinheiro convertido. O espaço tranquilo é inundado de luz pelas portas francesas, que ela abre para o sol quente.
Este design de papel de parede é inspirado em um fragmento de papel de parede do século 17
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
Fazendo papéis de parede feitos à mão sob encomenda, Anneliese mistura cores a olho nu. Ela também produz uma variedade limitada de artigos para casa costurados à mão, incluindo toalhas de linho e almofadas impressas.
Visita o site dela para saber mais sobre o trabalho de Anneliese ou para comprar ou solicitar seu papel de parede ou utensílios para a casa feitos à mão.
Com a luz do sol entrando pelas portas francesas, seu estúdio é um espaço inspirador, com paredes e prateleiras repletas de exemplos de suas estampas tipográficas e lino
(Crédito da imagem: Kasia Fiszer)
Inspirado para tentar criar a si mesmo? Mais ideias artesanais e criativas
- Idéias de artesanato tentar em casa
- 10 ideias de artesanato para descobrir um novo hobby
